[Cine] Whiplash

La pasión, esa fuerza y entrega que motiva y mueve, es uno de los temas más interesantes del cine y de la humanidad. Es la pasión la que ha arrasado pueblos enteros y destruido millones de vidas y tambien ha creado grandes obras de arte y grandes avances de la ciencia y del conocimiento en general. Sin importar si la pasión por un tema en particular es “buena” o no, esa fuerza separa a los grandes de los que le rodean.

La televisión es la culpable de que todo el mundo crea que por esforzarse mucho merece ser una estrella. No importa cuanto uno lo desee, la genialidad no se logra con trabajo. Shows como “American Idol” y todas sus variaciones, películas como “Fame” y adaptaciones ligeras como “Glee” divagan entre lo que hace a un verdadero genio de la música o de cualquier rama en general. Creo que la realidad es que es necesario tener un don particular para ser el mejor en un ámbito del conocimiento humano pero tambien es necesario dedicarle incontables horas de esfuerzo agotador a esa cuestión en particular. Mientras el “don” es, tal vez, genético, es la práctica la que separa al genio de los demás. Es la entrega apasionada y completa lo que convierte a alguien en una estrella de un deporte o en uno de los mejores músicos del mundo. No basta con querer serlo, hay que trabajar incansablemente para serlo.No, no estoy haciendo un discurso de autoayuda, no he practicado nunca para la autoayuda y es lo último que deseo lograr en mi vida. Estoy intentando hacer una descripción de Whiplash, una de las mejores películas que he visto en mi vida.

Whiplash trata de un estudiante de música, Andrew Nieman, que desea formar parte de la banda de Jazz de la escuela de música de Shaffer, la más prestigiosa de Estados Unidos y por consiguiente, del mundo. La entrada a esta banda requiere convencer a Fletcher, un genio musical despiadado y cruel que solo elige los mejores y los tortura para obtener de ellos el mejor producto final. Ambos colidan, por supuesto, Nieman aplastado por Fletcher una y otra vez. Sin embargo, en toda la violencia verbal y física a la que Andrew es sometido, Andrew consigue despertar el fuego de la pasión que lo lleva a combatir contra el mundo entero para convertirse en el mejor baterista que Fletcher haya encontrado.

No quiero hacer Spoilers. Lo que describo es más o menos lo que se ve en el Trailer. Solo bastará decirles que el filme no toma atajos, no usa fórmulas preconstruidas para mostrar su objetivo. Andrew no se convierte en un genio en la primera toma y Fletcher no flexibiliza su corazón y entiende que sus métodos son incorrectos. Sin embargo, aunque contara todo lo que ocurre en la película, no podría dañarla a quienes la deseen ver porque el film es tan orgánico y emocional que solo puede narrarse con música e imágenes. Es la interacción entre estos dos personajes, el mar y la luna, el día y la noche, este baile en el que uno intenta destruir completamente al otro lo que no tiene alguna comparación en lo que he visto antes. Sí, existen otras películas que tocan estos temas, Black Swan es la mas reciente, sin embargo el acercamiento es completamente diferente aunque increíblemente similar.

El filme tiene, en realidad, solo dos personajes. El resto fue colocado para explicar lo que era mejor no exponer, como la entrega, el sacrificio y la competencia, elementos naturales en este tema. Por un lado, Miles Teller. Por el otro, J.K. Simmons. Teller, que quizás recuerdes de Divergent (y que aparecerá en sus secuelas) debería olvidar esos proyectos infantiles y concentrarse en estos papeles profundos y llenos de rango y dimensión, interpreta al joven Andrew, que desea más que nada ser el mejor baterista del mundo. Simmons interpreta al viejo Fletcher, el maestro de música y director de este grupo autodenominado “el mejor del mundo”. Ambos entran en un juego sicológico de dominación, de presa y depredador. El resultado: la mejor escena final de un filme que he visto, llena de emociones y presentando uno de los mejores enfrentamientos que he visto alguna vez, a través de la música. Sus interpretaciones son de un nivel muy superior a todo lo que yo haya podido esperar, desde el punto de vista emocional hasta la increíble representación de sus destrezas musicales. De seguro se me escapa algo, pero no es relevante. Son geniales. Lastima que Teller no fue nominado al oscar como mejor actor, pero definitivamente Simmons ganará como mejor actor secundario aunque, a mi juicio, es tambien protagonista.

No soy amante del Jazz. Es uno de los géneros de música más complejos y uno de los más engreídos de todos, creyéndose mejor que el resto de la música (bueno, sus intérpretes y defensores creyéndose mejores que el resto de los exponentes de la música) pero esta película vuelve a enamorar a los espectadores con este estilo musical tan poderoso y relevante para la cultura moderna. Creo que el genial director Damien Chazelle logró crear una obra llamativa usando el claroscuro para incrementar el tono dramático y acercamientos geniales, sangre y sudor, humedad, encierro para comunicar el nivel de cansancio del protagonista y su entrega dolorosa y sin límites. La edición es perfecta y crea una sensación de fluidez en las escenas que me costó trabajo recordar que no eran en una sola toma, simplemente conduce las emociones del espectador a los objetivos de la historia y a su punto visceral. Su decisión en la paleta de colores de la película tambien fue genial y construye la atmósfera perfecta para hablar de Jazz, en un filme que en realidad no trata de Jazz, sino del arte en general.

Whiplash tiene cinco nominaciones a los premios de la academia: Mejor Película, Mejor Actor de Reparto (J. K. Simmons), Mejor Guión Adaptado (Damien Chazelle), Mejor Edición (Tom Cross) y Mejor Mezcla de Sonido (Craig Mann, Ben Wilkins y Thomas Curley)

Mi calificación: 19 de 20. Una de las mejores películas que he visto. No digo 20 porque en el lenguaje de la película eso sería ser condescendiente.